Abelya a choisi de fêter sa première année d’existence au musée du Louvre.
Auteurs : Pascal COMPET, Associé & Kevin ALLAIN, Directeur associé
![](https://abelya-partners.com/wp-content/uploads/2024/05/7FA24255-CA64-468A-BBFE-842B5BDB4658-COLLAGE-1024x1024.jpg)
Abelya a choisi de fêter sa première année d’existence en réunissant ses collaborateurs au musée du Louvre, dans le département des antiquités grecques.
Rien de plus innovant et intemporel que le « miracle grec » qui se joue au tournant du Vème siècle avant JC. On y trouve des sources d’inspiration puissantes pour notre métier et la façon dont Abelya souhaite l’exercer.
Nous retenons en particulier :
- Compter sur ses propres yeux. L’artiste grec s’affranchit des préceptes esthétiques existants, notamment égyptiens et invente une nouvelle façon de représenter les corps ;
- Choisir son angle. En inventant le « raccourci », l’artiste grec rompt avec la représentation de profil.
- Se fonder sur une connaissance précise de l’objet qu’on représente. La beauté des corps représentés est atteinte par le savoir, en particulier anatomique, permis par l’éclosion de la philosophie et des sciences.
- Accepter l’itération et l’approche participative. Les innovations artistiques et le génie de Phidias n’ont pas surgi du jour au lendemain ; elles sont issues d’une succession de tentatives, d’échecs, chaque artiste capitalisant sur la découverte du précédent, dans une société démocratique (avec toutes les restrictions d’usage) où l’artiste participait aux affaires de la Cité.
- Singulariser la représentation, avec un équilibre entre abstraction et individualisation, et un rendu de la vie intérieure, que Socrate, formé lui-même à la sculpture, nommait les « effets de l’âme ».
Au-delà d’une représentation du monde fondatrice de notre humanisme, nous avons nourri notre quête esthétique, au cœur du projet d’Abelya.
L’art explore, discute et exprime simplement la complexité du monde et de ce point de vue nous montre des chemins à nous, les consultants, pour répondre aux problématiques de nos clients.
Précisément, l’art Grec procède de la fusion de la forme et de la fonction, c’est-à-dire de la recherche permanente d’un équilibre entre esthétisme et utilité qui est une vision inspirante et paradoxalement moderne au regard des tendances de notre temps.
Cet article suscite une réaction, un commentaire, l’envie de débattre ? Contactez-nous !